Vernissage Kim Cruz
Aftermovie + interview artiste
(Étude de cas)
Captation d’un vernissage avec réalisation d’un film d’ambiance et d’une interview de l’artiste, tournés au sein de la galerie.
(Problématique)
Le vernissage se déroulait dans un espace restreint, avec peu de recul et une circulation dense.
L’enjeu était de produire un contenu fidèle à l’ambiance du lieu, tout en évitant les codes d’un aftermovie classique, souvent trop rythmé et répétitif pour ce type d’événement artistique.
(Objectifs)
Produire un film du vernissage centré sur l’atmosphère et le ressenti, plutôt que sur une simple captation descriptive.
Réaliser une interview de l’artiste, claire et structurée, accompagnée de plans de ses œuvres.
Adapter le dispositif de tournage à un espace réduit sans perturber le déroulement de l’événement.
Maintenir une cohérence visuelle entre le film d’ambiance et l’interview.
(Concept)
Le film du vernissage a été pensé avec un rythme lent, en travaillant majoritairement au ralenti. L’objectif était de créer une sensation immersive, en laissant les images respirer et en mettant en avant les interactions, les regards et les détails.
Le montage évite volontairement les effets dynamiques classiques pour privilégier une approche plus contemplative, en lien avec l’univers artistique présenté.
L’interview adopte une forme plus simple, centrée sur la parole de l’artiste. Des plans de ses œuvres sont intégrés en parallèle pour illustrer et prolonger son discours.
L’ensemble a été harmonisé en post-production afin de conserver une unité visuelle entre les deux formats.
(Résultats)
Un film d’ambiance qui restitue le vernissage de manière cohérente avec le lieu et le positionnement artistique.
Une interview lisible, enrichie par des images des œuvres.
Un contenu double, exploitable à la fois pour la communication de la galerie et de l’artiste.